經歷過年月的人都曾經年輕，而每個人的心底，也許都渴望迎回那個漸次模糊的少年。聆聽A Cappella劇團「一舖清唱」年輕藝術家黃健怡（Winky）的故事，細嚼她首部自編自演的劇作，那躍然而至的年輕人精神面貌，就像是對靈魂呼喚青春的娓娓回應。

香港粵語流行樂壇的巨匠顧嘉煇於本月初去世，連日來人們從各種角度追思和悼念，也見個別文章提到：1981年1月3日無綫特備節目《群星拱照顧嘉輝》（當時尚是使用「嘉輝」的名字）之中，顧氏即場據詞譜曲。

上月下旬至本月初（2022年11月24日至12月3日），西九文化區戲曲中心（下稱西九）一連10晚公演「小劇場粵劇獨腳戲」《修羅殿》（以下簡稱「獨腳戲」《修羅殿》），由羅家英編劇、導演、主演；西九文化區管理局表演藝術主管（戲曲）鍾珍珍擔任監製、聯合導演及劇本整理。節目由西九製作。筆者看了首、尾兩場。

年初，從羅家英口中知悉他要把自己編寫的粵劇《修羅殿》，改編成一個獨腳戲的版本，並由他親自演出。這引起我很大的興趣，務必要入場看看一個原本在大劇院由十數位演員合演的劇本，如何轉化成在小劇場由一位演員演出的一齣「粵劇獨腳戲」。

西九戲曲中心小劇場戲曲系列（2017、2019）稱為小劇場戲曲展演（英文使用Experimental Chinese Opera Series），2021起改稱小劇場戲曲節（英文譯名改為Black Box Chinese Opera Festival]） 今年（2022）已是第4次舉辦，然而小劇場的特點卻仍未給予足夠的理解與探討。

隨着藝術與科技結合的世界性風潮，近年香港有粵劇製作嘗試將投影新科技與傳統藝術結合起來。鳳翔鴻劇團的《木蘭傳說》（2019首演，2020重演）和揚鳴藝術粵劇團的《子期與伯牙》（2021）用了比較前沿的投影技術，根據宣傳海報的描述，前者是「3D立體投影」，後者是「3D全息懸浮投影」。

《奉天承運》是西九戲曲中心小劇場的最新作品〔2022年10月19、20日公演，筆者看了首場〕，在日益重視「不同能力人士」權益和社會共融的環境下，由戲曲中心製作的節目把「通達共融」的理念帶入粵劇是值得支持的，只是其成效必須予以檢視，才能追求日後更美好的成果。

阿希早在演藝學院求學時，已開始將佛教元素放進作品裏。他有個獨特的創作習慣，就是拿起一本佛教畫集，放在鋼琴譜架前，隨手翻過某一頁，然後根據畫中內容作曲。

一個多月前（2022年8月13日），西九戲曲中心茶館劇場新節目「開心穿粵」正式公演，節目概覽重點宣傳「由人工智能程式操作的機械人與茶館新星劇團一起演出」的新猷。

2015年，我從香港演藝學院中樂系畢業，主修二胡。在讀期間，在時任系主任——高胡演奏家及教育家余其偉教授所提倡的「雙肩挑」理論下，中樂系學生的學習需要兼顧傳統及現代器樂合奏

認識甘聖希，緣於香港天籟敦煌樂團。阿希一直給我的感覺，是位說話有點急，但又不經意流露出沉穩氣息的作曲家。

2022年6、7月間，香港資深粵劇工作者羅家英、新劍郎參考《七賢眷》的提綱，結合過去數十年來在馬來西亞做神功戲，演出此劇的經驗，帶領香港八和會館（下稱八和）團隊將這個晚清粵劇劇目在舞臺上「重構」出來。